個人的には史上最強のベストアルバムです。芸術家は精神状態が不安定なときほど、（それは負の状態ほどそうだという話をよく耳にします）作品としては良いものができるようですが、ここでジョンはビートルズという呪縛から解き放たれ、創作相手としてポールからヨーコへ移ったことが、これらの作品の中に現れているのではないでしょうか。特に【ABBEY ROAD】のB面は、（プロデューサーのジョージ･マーティンの手腕によるものですが）聴くたびに鳥肌ものです。もともとはバラバラだった断片でしかなかった曲を、マーティンが一つの作品にまとめ（ポールのアイデア）ました。このまとまったテイクを聴くと、「この演奏があの悪名高き映画に描かれている同じメンバーの演奏とは思えない」と、思えてきては鳥肌が立ちます。このアルバムの真価はあの映画を観た後でなければ、ただの傑作としてのロックアルバムで終わってしまいます。

　残念なことに、現段階では映画のDVD化は暗礁に乗り上げてしまったようです。20年近く前に深夜のTBSで放送されたのが、公共としては最後だったのでしょう。幸運にも僕はそれを観ることができました（βにもバッチリ）。だから余計、このアルバムを聴くと鳥肌が立つのです。　思うにジョンにとって、この『ABBEY ROAD』、続くソロの二作、すなわち『JOHN LENNON（ジョンの魂）』と『IMAGINE』が、彼の芸術生活の中で、もっとも充実していた制作期間だったのかも、と思えます。

　なお、第12回グラミー賞では、他にAlbum of the Year（Blood, Sweat And Tears）と、Best Contemporary Vocal Performance by A Group（Aquarius/Let The Sunshine In）にノミネートされていましたが、受賞しませんでした。この頃のグラミーでは、1977年にイーグルスが受賞拒否するまでの間、ロックの市民権はなかったのです（笑）

　先に「悪名高き」と表現してしまった『LET IT BE』ですが、2020年に『ロード・オブ・ザ・リング』で名を挙げたピーター・ジャクソンが『ゲット・バック』 として、彼らの最良の時として繋ぎ直してくれました。これを見ると、あの「悪名高き」と表現してしまった『LET IT BE』の後に、この傑作が作られたと、自然な流れで受け止めることができました。