人の声に興味を持つようになったきっかけは マーラーの交響曲第2番からでした。その曲がベートーヴェンの交響曲第9番からの影響下にあったということで、次に手を出したのは、「マーラーを理解するため」にも、自然な流れから交響曲第9番『合唱付き』に向かったのは当然の選曲でした。特にベートーヴェンは、しれば知るほどに、のめり込んでしまい人類の讃歌的なメロディのうちの一つだと思いま（まだ歌うほどにのめり込んでいませんが…）。
　 ただ、星を見るときにはあまり大げさな曲は似合わないので、たとえばホルストの“海王星”に登場するようなシンプルな合唱や、少人数による編成で演奏されたCDなどを捜すようになりました。

　そしてＣＤというものが発売されて以来、これまで日本国内盤にしか目を向けていませんでしたが、1980年代後半あたりからレコード屋では輸入盤の扱いが多くなり、日本未発売、もしくはこれまで全く知られていなかった作曲家の素晴らしい音楽を手にできるようになりました。

　このページ（声楽）のカタログは、講座などで『天球の音楽』シリーズの資料集めをする過程で、知らなかった作品やCDなどの情報などで増えていく予定です。

　グレゴリアン・チャントが流れてくる前にソレーム修道院の鐘の音が収録されていて（結構長い…）、あたかも教会で「彼らの声」を聞いているかのような錯覚になりそうです。ここに収録されているのは、今でこそ音楽という芸術の分野で聞かれるような「商品」として記録されたと思われますが、本来の役割は、神への誓いの言葉や、神からの言葉を聖職者たちが覚えるために抑揚をつけて行われたのが発祥とされているグレゴリアン・チャント。

　音楽史によれば「グレゴリウス聖歌」というのはニックネームで、カントゥス・ロマヌス、つまり「ローマ聖歌」という表現が正しいそうです。初期キリスト教において、ローマだけではなくヨーロッパ各地でそれぞれ別の聖歌が歌われていました。ただし、テキストはキリスト教関連。アンブロジオ聖歌、ガリア聖歌、　も皿べ聖歌などという古い典礼歌が、その名残りです。もちろん聖歌ばかりではなく、礼拝の形式の典礼にも、最初はさまざまな形態のものがありました。しかし、それで教会として、信者に対して都合が悪いと考えて、統一運動の号令をかけたのがグレゴリウス一世（540頃-604、在位590-604）だったのです。元々は聖者が経典を覚えるたびに抑揚をつけ始めたことがきっかけとなって、メロディが付随するようになったようです。当初は個人個人の覚えやすいテンポやリズムで「独り言」のようにつぶやき、教会という密閉された空間で一人一人が、神に祈りを捧げていたようですが、ステンドガラスが発明され、それが教会で使われるようになってから、教会も広がりのある聖堂が作られ、天井からはステンドガラスを通して陽の光が聖堂に降り注ぐ情景が、まるで神からの天啓と考える聖者も多かったのではないでしょうか。カール・セーガンの『コスモス』で、少年だったヨハネス・ケプラーが聖書を暗証している際、聖堂の中に降り注ぐ光を手のひらで遮理ながら、その光を浴びるシーンが描かれていましたが、まさにそのような情景が彼らを照らしてくれていたのではないでしょうか。

　調べてみれば、下で紹介する予定の、私が声楽に興味を持って手にしたパレストリーナよりも前の、グレゴリアンチャントが、ビルボードのレコードチャート（Billboard 200）で、ポップスのチャート上で3位となるチャート・アクションを見せ、一世を風靡していたことがあった模様。残念ながら、いっときビルボードのチャートを追っかけていなかった時期があって、まさにその最中のランクインでした。

　ジョヴァンニ・ピエルルイージ・ダ・パレストリーナ（Giovanni Pierluigi da Palestrina, 1525c-1594）は、のミサ曲を2曲収録しています（全曲伴奏なしのアカペラ）。寝るときに良く掛けていました。快い睡魔を誘ってくれるので最初の数曲のメロディを知っているぐらいで、後のはどういう曲が入っているのかわかりません（どこでミサが変わるのかわからないし、その程度です、私の宗教曲とのふれあいは）。しかしこういった曲が、私の考えているところの天界からの音楽かもしれません。
　こういう曲は何もキリスト教だけの音楽ではなく、万人のための芸術作品としてもっと聴かれていいし、なにより素晴らしい人間のハーモニーを聴かせてくれます。初めて聴く音楽だったので、しばらくはハマってしまいました。調べてみれば、パレストリーナよりも前の、グレゴリアンチャントが、ビルボードのレコードチャート（Billboard 200）で、ポップスのチャート上で3位となるアクションを見せ、一世を風靡していたことがあった模様。残念ながら、いっときビルボードのチャートをおっかけなかった時期があって、まさにその最中のランクインでした。

　今やなくなってしまいましたが、渋谷にオープンしたばかりのWAVEにて購入。店内のおすすめコーナーにあったのを見かけなかったら、この手の音楽との出会いはなかったのか、あったのか…

　「ヨハネス・ケプラーには作曲家や演奏家としての技量はなかったが、彼の周囲にはたえず音楽があり、多くの場面で個人的に音楽活動に関わってもいた」とあるように「たびたび聖歌隊や地元の貴族の家の音楽会に積極的に参加して」いたようです。そしてピュタゴラスの「天球の音楽」を求める際に、オルランド・ディ・ラッソ（Orlando di Lasso, 1532 - 1594）やこのアルバムに収録されているグレゴリアン・チャントの『復活のミサ』を、惑星の運動から得られる音階と比較するなどして、自らの研究を進めました。
---　近代科学の形成と音楽（ピーター・ペジック）

　音楽史によれば、ジョヴァンニ・ピエルルイージ・ダ・パレストリーナ（Giovanni Pierluigi da Palestrina, 1525c-1594）は、1565年に行われたカトリック教義における『トレント会議』において、「典礼式用の音楽に必要とされる諸条件を見事に満たしている」と言われるように、信者でなくとも、言葉の意味がわからなくても、彼の心地よいハーモニーに癒されるのではないでしょうか？　今やなくなってしまいましたが、渋谷にオープンしたてのWAVEでピック・アップされていたことで目に止まったのですが、店側も歌の内容云々よりは、この耳に心地よいハーモニーを推しての販売だったと思います。

　このアルバムにはパレストリーナの代表作であるミサ曲を2曲収録しています。寝るときのB.G.M.として掛けていました。快い睡魔を誘ってくれるので、最初の数曲のメロディを知っているぐらい…　後のはどういう曲が入っているのかわかりません（どこでミサが変わるのかわからないし、その程度です、私の宗教曲とのふれあいは）。しかしこういった曲が、私の考えているところの天界からの音楽かもしれません。

　こういう曲は何もキリスト教だけの音楽ではなく、万人のための芸術作品としてもっと聴かれていいし、なにより素晴らしい人間のハーモニーを聴かせてくれます。初めて聴く音楽だったので、しばらくはハマってしまいました。調べてみれば、パレストリーナよりも前の、グレゴリアンチャントが、ビルボードのレコードチャート（Billboard 200）で、ポップスのチャート上で3位となるアクションを見せ、一世を風靡していたことがあった模様。残念ながら、いっときビルボードのチャートをおっかけなかった時期があって、まさにその最中のランクインでした。

　パレストリーナの合唱曲を一通り聴いた後は（といってもほとんど記憶に残っていない曲ばかりなので、聴き込んだとはとうてい言えないのですが）、シンプルな編成（合唱→数人）の曲が聴きたくなり、レコード店で丁度宣伝していたのが、この女性4名からなるアニノマス4というグループのアルバムでした。アルバム・タイトルは『サンティアゴの奇跡』と付けられています。輸入盤を購入したので、当時は詳しいことがよくわからず、ほぼBGMとして聞いていたのですが、実は国内盤としてもリリースされていたようで、そこには

「中世の3大聖地といわれるエルサレム、ローマ、コンポステラのうち北西スペインにある小村コンポステラがこの曲の舞台。12世紀頃の作とされ、ひなびた情感とイスラムに支配されていたスペインのキリスト教徒たちが心のよりどころとしていたもの。アノニマスの透きとおった声が中世の夢を謳いあげています」という説明がありました（こういう時は図書館利用が便利）

　構成がシンプルゆえにポリフォニーも今となっては耳に入って来ますが輸入盤で購入したので詳しくはわかりませんが、15世紀頃に唄われていた曲ばかりをあつめています。女性の声は清らかでいいなと思え、パレストリーナ同様、心が非常に落ちつきます。睡眠時にお薦め。

　このアルバムは女声のみを集めたコンピレーションもの。クレジットに詳しいことが書かれていませんが、もしかしたら、このアルバムのためにレコーディングされたのかもしれません（色々なアルバムからの寄せ集めではない？）。
　このグループの歴史は古く1546年より活動している合唱団とのこと。さすがに女性の声は澄んだ響きを聴かせてくれ、まさにアルバムタイトルのように『天使の声』に聞こえます。 　ここに収録されているのは13世紀に作曲されたという作者不詳のミサ曲、フォーレ、ヴェルディ、ブラームス、サン=サーンス、プレトリウス、バード、ハイドン、ホルスト、ブリテン、ビンゲンの作品が収められ、曲によっては伴奏のオルガンやソロなどが単調になりがちな流れに変化を与えてくれています。

　そんな事から考えても、クラシック音楽における宗教曲は、当時はそうした意味があったジャンルですが、今は一部の人たちの「祈り」ではなく、万人から「芸術」として受け入れられる娯楽作品として受け取るというのは間違いではないと思います。それから、当時は教会の中に女性は立ち入りを禁じていたために、現在聞かれるようにソプラノやメッゾソプラノといった女声による演奏は少なかったはずです。宗教曲は好きですが、C-T（カウンターテナー）が苦手な私は、どうしても美しい女声を求めてしまいます。この点を取っても私には宗教的素質は一切ありません（笑）

というわけで、このページでは宗教曲をごっちゃに紹介します（笑）